Ano: 1994

Plataforma: Super Nintendo (SNES)

Género: Acção/Plataforma

No balneário feminino dos personagens da Nintendo não existem só princesas. Samus Aran, que, afinal de contas, é uma rapariga loiraça. É a personagem principal de uma série cujo nome retrata uns bicharocos verdes com brains vermelhos e que são piores que mosquitos.

Metroid surgiu em 1986 para a velhinha NES, e espantou os fãs porque… porque… a Nintendo decidira criar um franchise em que o personagem principal era um robô amarelo e vermelho. Qual não é o espanto quando a comunidade descobre que…  não é um robô! Passados uns anos sai um segundo jogo para o Game Boy, a preto e branco.

Super Metroid marcou a era SNES, assim como a série Metroid. Era um mecanismo já usado em jogos como Contra, Metal Slug e outros do género. Mas Metroid tinha algo de especial, havia algo de diferente em andar no espaço aos pulinhos e a dar tiros.

A aventura decorre no planeta Zebes, para o qual fugira Ridley, o líder dos Space Pirates (arr!) com uma larva Metroid roubada dos laboratórios que colaboram com Samus Aran. Pelo caminho, a Lara Croft espacial da Nintendo terá que derrotar os líderes dos Space Pirates, incluindo o famoso supramencionado Ridley; por fim, a já conhecida Mãe Cerebral será o inimigo final a abater.

Entre plataformas num planeta com todo o tipo de ambientes e com um mapa vasto, derrotando vários inimigos e andando para frente e para trás em busca do caminho certo, ou do Save Point, quando já está a ficar tarde.  Apanhando pelo caminho, ao estilo de Zelda, vários updates, desde Mísseis mais Hardcore ainda, a diferentes fatos ao poder de andar à velocidade do Sonic.

Isto tudo num ambiente divertido de jogar à noite sozinho no silêncio, acompanhado de músicas que se associam bem a este efeito e outros temas agradáveis e bons para memorizar. Por mais solitário que o planeta Zebes esteja no espaço, a ausência de luz não é problema, os cenários são bastante agradáveis e coloridos (claro, considerando que estamos num planeta longíquo, não no Mushroom Kingdom), não tornando Super Metroid numa experiência monótona, carregada e/ou enfadonha; tornando-se ocasionalmente escura quando deve ser.

Os controlos são intuitivos e em algum tempo se ganha o jeito a eles, apesar de ser mais comum usar o botão A ou B para disparar. No entanto, é de notar que há uma lista relativamente maior de controlos e combinações, sendo estes adaptados aos upgrades adquiridos ao longo da aventura, podendo, no entanto, tornar-se confuso para os mais iniciados.

O jogo rapidamente se tornou um sucesso de vendas, assim como garantiu pontuações invejáveis no mundo da imprensa de videojogos. No entanto, a enorme crescente concorrência ofuscou um pouco a popularidade deste jogo no Japão, vendendo pouco neste mercado, o que levou a um salto de 6 anos sem outro jogo de Metroid (até Metroid Fusion, para o GBA) e fazendo com que a consola seguinte da Nintendo, a Nintendo64 não tivesse nenhum jogo protagonizado por Samus Aran.

http://www.youtube.com/watch?v=RXVA_RDzxss

Pessoalmente, considero um jogo interessante e divertido de jogar, assim como, caso fiquemos bloqueados ou já o tenhamos completado pela 10ª vez se torne monótono. Quem procura outro tipo de acção num jogo, tanto poderá ou não encontrá-la em Super Metroid. Nada como experimentar. Há uma diferença na jogabilidade e ambiente entre os Metroid 2D e 3D (sendo ambos positivos), mas que vale sempre a pena experimentar. Foi lançado há quase dois anos para a Virtual Console da Wii.

Pontuação

Ambiente: 5/5

Controlos: 4/5

Design/Estilo: 4/5

Dificuldade: 4/5

Diversão: 4/5

Duração: 5/5

Extras: 4/5

Gráficos: 5/5

História: 5/5

Jogabilidade: 5/5

Música: 5/5

Replay Value: 4/5

Ao Fim de Contas: 54/60 (90%)

Ano: 1991

Plataforma: Sega Genesis (SG)

Género: Plataforma

Finalmente, uma análise dos anos 90, mais precisamente do ano em que nasci, 91. Quem não conhece a mascote da Sega, que tanto rivaliza(ou) com Mario (sobretudo até à queda da Dreamcast)?

Este foi o jogo inaugural de uma série actual, apesar de ultimamente muito abalada pela crítica, e da Sonic Team, estreando-se na 16-bits da Sega. Sonic the Hedgehog é considerado dos melhores e mais desafiantes jogos da série. Assim começou a saga do ouriço azul.

http://www.youtube.com/watch?v=CqOlpQ7sepE

Sonic. Como carregar no botão da direita se tornou fixe!

A mecânica de níveis lembra Super Mario, 6×3=18 níveis para percorrer, bastante mais compridos que os do rival da Nintendo. Havia alguns power-ups, como é exemplo uma barreira temporária. Onde há moedas em Mario, há aneis em Sonic, excepto que estes garantem a segurança do ouriço. Quando Sonic, na sua correria desenfreada, se espeta contra um bicho que convenientemente carrega alguns bicos de aço prontos para perfurar o esqueleto a qualquer descuidado que ali passe, vão-se os anéis todos à vida, que deverão ser recolhidos num ápice. Sonic aleija-se sem ter um único anel e é uma vida a menos.

Para a altura, a velocidade de Sonic proporcionava uma sensação agradável de adrenalina, arranjando uma nova fórmula de sucesso, que, juntamente com a personalidade da personagem e uma sonoplastia condizentemente agradável, se tornou uma figura bastante carismática do mundo dos videojogos.

Sonic vive num mundo de fantasia a cores vivas e atractivas, no qual aparece o Dr. Ovo Estrelado dos Bigodes Farfalhudos que tem como objectivo de vida a obtenção dumas Esmeraldas que lhe farão dominar o mundo. Mwhahahahaha!!11!!!

Os comandos consistem em acções como mover-se, para a esquerda e para a direita, saltar, e saltar, tudo numa animação bastante fluída, num jogo muito intuitivo e, venha o cliché, fácil de jogar, díficil de dominar. À medida que o bicho vai correndo, a sua velocidade vai subindo e Sonic torna-se cada vez mais rápido. De onde raio tiraram a ideia de um ouriço? Azul? Que corre depressa? Tipo, muito depressa?

Do que é que o raio do bicho é feito?

Resumidamente, tratam-se de níveis longos e desafiantes com percursos alternativos que podem ser percorridos com a maior velocidade ou com a maior cautela com os vários obstáculos, que variam desde bicharocos, aos espinhos no chão, às convenientes poças de lava. Bastante desafiante, como se pretendia, sem o acréscimo dos amiguinhos felpudos da Sega.

Apesar de ter somente um modo de jogo, estão garantidas várias horas de jogo, até o completar algumas bastante frustrante e, mesmo após ter completo o jogo, ocasionalmente dará a vontade de sentir a adrenalina que Sonic The Hedgehg nos transmite.

Um clássico dos videojogos que deve-se jogar, pelo menos uma vez, pela diversão, pelo conhecimento, pela experiência, e por simplesmente ser um dos maiores clássicos dos videojogos de sempre. Fácil de encontrar das formas mais legais (incluindo a Virtual Console e o Live Arcade, se não me engano) e ilegais.

Pontuação

Ambiente: 5/5

Controlos: 5/5

Design/Estilo: 5/5

Dificuldade: 4/5

Diversão: 5/5

Duração: 4/5

Extras: 3/5

Gráficos: 5/5

História: 3/5

Jogabilidade: 5/5

Música: 5/5

Replay Value: 5/5

Ao Fim de Contas: 54/60 (90%)

Ano: 1989

Plataforma:Computador (MS-DOS)

Género: Plataformas

Mais recentemente deverão ter conhecido Prince of Persia, lançado pela Ubisoft para a Playstation 3, para a XBox 360, para a outra next-gen e para os computadores mais saudáveis… Muitos apenas conheceram a série com esse título, ou mesmo ficaram a saber que se tratava de uma série, ou da prévia trilogia que incluía: The Sands of Time, The Two Thrones e Warrior Within, salvo erro. O que muitos desconhecem é que a mítica série tem um razoável historial na história dos videojogos.

Prince of Persia, nos anos 80, foi criado para os computadores da altura, que, verdade seja dita, não pediam processadores mega-rápidos de 300 Euros, muito menos uma placa gráfica toda xpto, cuja compatibilidade é duvidosa que venha com programas e funções manhosas e Pixel Shaders xis ponto xis. Enfim, naquele tempo não havia mariquices. Nem mariquices, nem grandes equipas. Prince of Persia foi dirigido por Jordan Mechner… criado por, Jordan Mechner e, senhoras e senhores, desenvolvido por Jordan Mechner. Isso mesmo, um homem que mostrou serviço e fez um jogo que marcou mais um grande passo na história dos videojogos, sem precisar de equipas de 100+ pessoas com departamentos para aquilo e aquilo, sem budgets milionários, nem publicidade em sites e blogs de jogos (Sites? Blogs? O que é isso?), enfim, tempos e tempos.

http://www.youtube.com/watch?v=YlO0EWbDh4k

Mais divertido e menos barulhento que O Caminho das Índias. For sure!

Neste tempo os jogos ainda não contavam com grandes histórias ou narrativas, aqui encarnamos o amante da princesa que foi raptada pelo sultão Jaffar (não, não é o mauzão da Disney, mas é parecido) e este dá à princesa 60 convenientes minutos para decidir se casa com ele ou não. Resultado, o personagem escapa miraculosamente da prisão e tem o dito tempo para resgatar a moçoila.

Hoje pode-se olhar para este jogo sem grande espanto, como se de um jogo regular de plataformas se tratasse, no entanto, era sofisticado para 89. Os gráficos eram fluídos, bem desenhados e coerentes.

A sonoridade, menos desenvolvida, cumpria menos que a sua função, resumindo-se a determinados “clicks” ou “beeps” e, em certas situações de agonia, um tema dramático. O que, verdade seja dita, não ter uma música de fundo regular é algo realista, uma prisão não é um shopping com direito a rádio de fundo.

Seriously! Quem é que se dá ao trabalho de pregar aquelas coisas ao chão?

Os controlos são fáceis e intuitivos e rapidamente o jogador se adapta ao jogo, afincando-se a este. Tem também a tarefa de dividir e gerir o tempo limite pelos 12 níveis do jogo, 5 minutos em média por nível, portanto, torna-se importante a experiência que se vai adquirindo em níveis passados para conseguir dar a volta por cima dos desafios seguintes.

O desafio é constante, as armadilhas são previsíveis mas basta o mínimo descuido para cair nelas, ou cair num buraco, ou mesmo à forma como se gere o tempo pelo jogo – que, como na IRL, não pára. Bloquear psicologicamente ou ponderar bastante alguma situação em determinado nível custará caro nos 60 minutos que se revelam, afinal de contas, cruéis para o desfecho do jogo. Fora os 12 níveis, não há muito a acrescentar, se apetecer quem sabe, fazer uma corrida consigo própria, tentando superar recordes prévios.

Um jogo importante e divertido para os computadores mais antigos, sendo, por volta do mesmo tempo reeditado para múltiplas plataformas, e mais recentemente para o serviço Live Arcade da XBox 360, originando uma série que dura até aos nossos dias, contando com pouco do original. Vale pela experiência e pela diversão.

Pontuação:

Ambiente:4/5

Controlos:5/5

Design/Estilo:5/5

Dificuldade:4/5

Diversão:4/5

Duração:4/5

Extras:2/5

Gráficos:4/5

História:3/5

Jogabilidade:5/5

Música:2/5

Replay Value:4/5

Ao Fim de Contas: 46/60 (77%)