Bons eram os tempos em que se estimavam as caixas dos jogos, os seus manuais, e a cassete, cartucho ou CD que saberíamos conter infindáveis horas de diversão.  O dinheiro sempre escasseou, pelo  tínhamos sempre que contar com a arte da partilha entre amigos, com os quais sempre podíamos contar, e com a garantia que eles iriam tratar o jogo com o mesmo carinho que nós demonstramos por ele.

Hoje em dia tudo mudou, já não se dá o mesmo valor aos videojogos, já não se preza o coleccionismo , já não se vivem ao máximo as experiências que deles advém.

Mas porquê? O que tanto mudou nas últimas décadas? A resposta é simples… a massificação dos videojogos e a procura da obtenção do maior lucro possível, a qualquer custo. Mas a grande culpada é a mudança drástica dos hábitos de jogo das novas gerações de jogadores. Num curto espaço de tempo surgiu a vertente online dos videojogos, e desde que os custos de Internet ficaram acessíveis a qualquer carteira, o seu impacto foi de tal forma grande que poucos são os jogos que hoje em dia não trazem esta vertente, e ainda menos os que não a trazem e conseguem escapar a serem crucificados pela crítica.

Mas não me interpretem mal, o online veio trazer inúmeras vantagens, mas o seu abuso veio a trazer ao de cima um maior número de desvantagens, que transformou a indústria dos videojogos. Se a possibilidade de conseguirmos jogar com amigos independentemente da sua zona geográfica é bastante apelativa, esta possibilidade é obscurecida pelo facto de muitos optarem por este estilo de jogo com irmãos no quarto ao lado, ou vizinhos, quando facilmente se podia estar a conviver com todos na mesma sala, o que é certamente bastante mais saudável.

E as produtoras de videojogos souberam ler bem o mercado, e o conteúdo single player começou a ser reduzido como forma de cortar custos e tornar mais célere a colocação de novos títulos no mercado. De facto ele foi tão drasticamente reduzido que grande parte dos videojogos de hoje se acabam numa questão de horas… e infelizmente esta redução grave na longevidade não se revelou como um problema, mas sim como uma oportunidade.

Neste contexto surgem os Trophies/Achievements cujo único objectivo é o de aproveitar o lado mais mesquinho de todos os gamers, aquela satisfação pessoal que obtemos ao acabar por completo um jogo, ou o de simplesmente termos algum facto que comprove a nossa superioridade face a outros jogadores novos amigos e/ou rivais. E se inicialmente este conceito aumentava a competitividade nalguns jogos de forma saudável, rapidamente esta se corrompeu pelo simples facto de ter passado a ser obrigatório os jogos terem este tipo de troféus, nem que para isso se tenha que oferecer recompensas por actividades que não contribuem minimamente para o nosso crescimento como jogador e para o domínio do jogo em si.

Isto permitiu que os jogos que na prática tenham real conteúdo para uma ou duas horas de jogo consigam vender o título sobre o manto de uma grande longevidade, pois a isso são obrigados se quiserem ter o troféu das mil horas de jogo, sem o qual para todos os efeitos ainda não concluíram o título em questão.

Mas fãs do single player não desesperem, pois a indústria não vos esqueceu, e rapidamente surgiu outro conceito que vos permitem prolongar as tais uma ou duas horas de real conteúdo, e para tal apenas precisam de fazer downloads de conteúdo adicional e estão prontos para continuar a vossa saga. Ah, mas parem lá de esfregar as mãos em deleite porque me esqueci de vos dizer um pequeno pormenor, estes downloads adicionais já há muito perderam os títulos de patches, mods ou simples extras, ganhando uma estampa de DLC com uma etiqueta com alguns €s associada. Pois é, hoje em dia compram-se demos que depois se transformam em jogos com a adição de DLCs que saiem directamente da nossa carteira, e o pior é que nem de perto nem de longe se aproximam do antigo conceito de Expansão… ou se calhar sim pois adicionam ao jogo tanta longevidade como o original…

Mas os problemas não se ficam por aqui, pois estes DLCs também vêm eles carregados de troféus, e tanta riqueza em troféus transformou o mundo dos videojogos numa competição acérrima de quem têm mais, e os videojogos passaram a ser vistos como algo descartável, algo que se compra, se joga até se ter todos os troféus registados na nossa conta, e rapidamente se vende para se conseguir comprar o próximo jogo cujos troféus ainda não possuímos,  seja ele qual for, isso não é muito relevante.

Desta forma, a estima pelos jogos referida  anteriormente perde-se, e o valor dos jogos físicos dilui-se e de que maneira. Isto permitiu a proliferação da venda de jogos no formato digital, permitindo-lhes uma drástica redução nos custos, que apenas é visível de uma forma irrisória ao consumidor mais atento. Mas o comodismo e o estilo de vida tornam este mercado bastante apetecível, e poucos pensam realmente nas suas desvantagens, e essa inconsciência ainda vai apresentar uma factura bastante cara daqui por uns anos. Até lá façam vigas para que pelo menos as pequenas produtoras, que não conseguiriam suportar os custos iniciais de uma distribuição física, consigam usufruir deste novo canal de distribuição, pois precisamos urgentemente de inovação e de qualidade de conteúdos, e não me parece que sejam as grandes companhias a fazê-lo, visto ser mais fácil, e bem mais lucrativo repetir constantemente a mesma fórmula, mas com uma pitada de melhores gráficos obviamente.

PUSHSTART

Relembro que podem consultar este e mais artigos na 3ª Edição da revista PUSHSTART:

http://www.scribd.com/doc/40912428/PUSHSTART-N3

Hoje acordámos com uma notícia esperada por muita gente… conseguiram finalmente desbloquear a PS3. Mas será verdade? Já não é a primeira vez que ouvimos esta notícia para virmos mais tarde descobrir que não passa de algum tipo de scam ou simplesmente alguém que quis ter o seu momento de fama.

Se esta solução é verdadeiramente real ou não, não vos sei dizer, mas caso seja será certamente uma boa notícia para os fãs e comunidades de homebrews.

Verdade seja dita, negar aos utilizadores a possibilidade de aproveitarem ao máximo o hardware que compraram é uma política comum, e não se restringe apenas ao mundo dos videojogos… basta pensarem também no caso dos telemóveis e por ai fora. Se esta política é correcta? As opiniões divergem… sendo que as produtores certamente reclamarão que é a única maneira de obterem as receitas necessárias, e os utilizadores obviamente não gostam que lhes digam o que podem ou não fazer com algo que compraram com o seu dinheiro resultante de muito suor e trabalho.

Claro que ao desbloquearem a consola, irá sempre abrir as portas à pirataria, e os utilizadores menos comedidos irão obviamente abusar dela… e claramente surgirão aqueles que se sentem no direito de o fazer pois acham que já foram roubados mais que o suficiente ao terem que pagar 70€ por jogo.

A situação ideal  é como sempre uma posição entre ambos os extremos, um consola aberta a homebrews e preços de jogos a rondar os 30€, que como se pode comprovar com os platinums é mais que suficiente para ter um lucro decente mesmo tirando os custos de fabrico e distribuição. E os custos de desenvolvimento seriam cobertos à mesma, pois isto é como nos jogos de futebol… podem vender 1000 bilhetes a 50€, ou 10000 bilhetes a 5€ que o dinheiro que fazem é o mesmo.

Anyway, voltando ao tópico deixo-vos aqui os supostos vídeos da pen a desbloquear a PS3:

http://www.youtube.com/watch?v=4jOEbZEkp9A

http://www.youtube.com/watch?v=8IDaGne0u-4

Fontes com alguma credibilidade no mundo dos videojogos já confirmaram a veracidade deste desbloqueio, mas obviamente ainda existe muita gente céptica…

Claro que mesmo acreditando, é bastante provável que este exploit venha a ser reparado pela Sony com a introdução de novos firmwares, pelo que eventualmente poderá obrigar quem quiser desbloquear a sua PS3 a manter um firmware antigo o que retirará  muito provavelmente a possibilidade de virem a jogar os jogos mais recentes.

Deixem a vossa opinião sobre estes assuntos nos comentários.

E deixo aqui uma pergunta em aberto: Será que o número de vendas da PS3 irá agora disparar?

Ora aqui está uma boa ideia, ensinar o alfabeto às crianças usando uma ligação aos videojogos, o que o torna certamente mais apelativo, e fazendo inúmeras referências a jogos retro, educando-as logo desde cachopas no bom que se fez nesta área e que inspirou os jogos actuais.

Sem mais demoras, aqui fica o alfabeto dos gamers:

De vez em quando abrimos o nosso email e somos confrontados com links para vídeos que nos deixam a rir às gargalhadas de tal maneira que o pessoal à nossa volta se começa a afastar de nós com um olhar reprovador. Certamente já todos passamos por situações semelhantes, e porventura algumas dessas ocasiões podem ter sido provocadas por paródias a personagens e títulos que marcaram o universo dos videojogos.

E no que toca a paródias, um nome deve saltar à cabeça de todos… College Humor… que faz vídeos a gozar com tudo… desde os hits musicais mais recentes, a comparações do 11 de Setembro com a explosão da Estrela da Morte, e claro paródias de videojogos. Hoje venho partilhar convosco alguns sketches cuja fonte de inspiração foram os videojogos.

Como não sabia por onde começar ao certo, optei pela sátira ao paradoxo típico dos videojogos… afinal de contas como raio é que apenas 1 personagem consegue liquidar exércitos com apenas alguns arranhões? E porque é que os responsáveis pela onda de terror insistem em enviar apenas 1 subalterno de cada vez quando têm vários à sua disposição que trabalhando em equipa não dariam hipóteses aos nossos heróis?

http://www.youtube.com/watch?v=9k6yX02id7E

Em tempos seria muito difícil saber quem era o rei dos jogos de plataformas, se o Super Mario, se o Sonic…. mas com o passar do tempo e com a perda de poder e más decisões por parte da Sega, a mascote da Nintendo acabou por levar a melhor e hoje goza de um sucesso incrível. E o Sonic? O que lhe aconteceu?

http://www.youtube.com/watch?v=Ta5SnGJ_H00

E nunca pensaram porque raio certas criaturas do universo do Super Mario se comportam de forma estranha? Atiram-se de precipício como se não tivessem amor à vida, não conseguem nem por nada mostrar um mínimo de inteligência e pontaria… etc. Assim o Mario têm a vida muito facilitada… o que aconteceria se os mesmos ganhassem o pouco de respeito por si próprios?

http://www.youtube.com/watch?v=mOcixShtD5o

E como a franchise do Mario dá pano para mangas para comédia… nunca imaginaram como o Luigi se sente na sombra da fama do Super Mario? Quando é que o Luigi terá direito à sua princesa?

http://www.youtube.com/watch?v=Va8Sh4Agr58

Bem, e como ficaria aqui o resto do dia a comentar os vídeos sobre jogos retro feitos pelo College Humor apenas deixo mais alguns links:

Paródia sobre os bosses do Megaman:

http://www.collegehumor.com/video:1935998

O Inferno dos Koopa’s:

http://www.collegehumor.com/video:1935593

Os fantasmas do Pacman têm mais que fazer do que andar atrás dele:

http://www.collegehumor.com/video:1932918

Afinal de contas, o cão do Duck Hunt é um evil mastermind?

http://www.collegehumor.com/video:1936443

1Up’s para toda a gente?

http://www.collegehumor.com/video:1931498

Maneira de resolver as diferenças sem violência… Mortal Kombat Style:

http://www.collegehumor.com/video:1931079

]]> http://rumblepack.com.pt/retrogaming/2010/05/28/humor-baseado-nos-classicos-dos-videojogos/feed/ 1 http://rumblepack.com.pt/retrogaming/2010/05/17/top-5-melhores-jogos-snes-que-provavelmente-ninguem-jogou/ http://rumblepack.com.pt/retrogaming/2010/05/17/top-5-melhores-jogos-snes-que-provavelmente-ninguem-jogou/#comments Mon, 17 May 2010 22:58:16 +0000 eckhartaldegar http://retrograming.wordpress.com/?p=913

Toda a gente gosta de Tops e inicio-me nesta popular categoria com um especial, uma ode aos 5 melhores jogos da SNES que provavelmente nunca jogaram, mas que finalmente terão a sua merecida justiça ao serem divulgados ao mundo pelo Retrogaming.

5.  The Firemen

Steve McQueen? Bruce Willis? Nada disso, o verdadeiro herói no arranha-céus em perigo é Pete, o bombeiro, que luta contra o fogo para salvar toda a gente e descobrir a origem do icêndio. Neste caso a sua arma é a poderosa mangueira, os inimigos irrequietas chamas que se multiplicam a olhos vistos e o seu ajudante empenhado bombeiro que combate o fogo à machadada (inteligente sem dúvida).

Posto esta premissa para o jogo é normal que não fosse propriamente aliciante e que tenha passado despercebido, no entanto não deixa de ser injusto pois o jogo é realmente muito bom e viciante, pois a história é cativante e a jogabilidade muito boa, havendo também uma grande variedade de cenários e é interessante ver o caos criado pelo incêndio à medida que escalamos o edifício.

4.  Kirby’s Dream Course

Eu sei o que estarão provavelmente a pensar, Kirby? O adorável bichicho cor-de-rosa? A versão masculina da Hello Kitty nos videojogos? Muito pouco másculo. E sabem que mais? Não vos censuro obviamente e concordo, no entanto, não obstante o seu look, é um bichicho que gosta de dar porrada e neste caso porrada em campos de golf.

Se forem fãs de mini golf, recheado com pistas cheias de obstáculos e inimigos, com um arsenal de transformações que permitem Kirby transformar-se no mais variado número de objectos para poder contornar cada obstáculo, então têm que definitivamente dar uma vista de olhos a este jogo, vão por mim, não serão menos homens.

3.  Battletoads & Double Dragon

Toda a gente conhece a famosa saga Double Dragon, o que provavelmente não sabiam é que neste jogo juntam-se com outro grupo de lutadores reis do sidescrolling, um bando de sapos encharcados em esteróides, chamados Battletoads.

Este jogo é extremamente divertido, especialmente se jogado a dois, à primeira vista poderá parecer demasiado simples ou repetitivo, até porque este jogo é uma port directa do mesmo que foi inicialmente lançado para a NES, logo foi feito para ser jogado apenas com dois botões. No entanto, a combinações de ataques possíveis, incluindo lançar os inimigos para fora do ecrã com uma cabeçada de um sapo que se torna uma cabeça de carneiro, esmagada com uma só mão ou até pontapeado por pé do tamanho do corpo do adversário, este frenesim de membros super exagerados é sem dúvida uma forma original de jogar um beat-em-up. A diversidade de cenários e de situações, tais como corridas de motas voadoras ou até rapel por penhascos sem fundo, aliado aos gráficos apelativos ajudam a combater a monotonia causada pela repetição de movimentos inerente a este tipo de jogos.

Recomendo vivamente este se forem fãs de jogos do género, deixo-vos um conselho no entanto…o jogo é muito difícil preparem-se para ficarem frustrados inúmeras vezes.

2.  Ogre Battle: March of the Black Queen

Se leram a minha primeira crítica ao Shining Force II, então saberão provavelmente que sou um ávido fã de SRPG’s (Strategy Role-Playing Games). Provavelmente conhecem os jogos “mais recentes” da saga Ogre Battle e Tactical Ogre, para a N64, PSX e GBA, no entanto este jogo é o primeiro da saga (inicialmente foi concebido para ser o 5º, mas os precedentes nunca foram produzidos).

É um jogo com uma curva de aprendizagem um pouco acentuada, difícil de entrar ao início, por isso apenas recomendo este para quem é fã do género. No entanto, não deixo de apelar que o experimentar pois aqui no retrogaming fazemos isso, vocacionamo-nos para a partilha e sugestão de jogo de bons videojogos.

O estilo de jogo resume-se à criação de exércitos com um mix de guerreiros de várias raças, cada um com as suas características únicas, pontos fortes e fracos, o que torna as questões tácticas fulcrais para se ser bem sucedido em cada batalha. As inúmeras opções e variedades de criação de exércitos à disposição do jogador tornam este jogo um verdadeiro desafio e extremamente divertido. O objectivo é percorrer o mapa e conquistar a base inimiga, ao mesmo tempo que se combate os exércitos inimigos dispostos ao longo do vasto campo de batalha e se defende a própria base.

Numa nota de curiosidade, a grande razão pela qual este jogo não teve a divulgação que tanto merecia no mundo ocidental, foi a reduzida quantidade de cópias distribuídas nos Estados Unidos pela Enix, facto também que tornam este jogo extremamente raro e uma verdadeira pérola para qualquer coleccionador, dado o apreço que recebe dos fãs deste género de jogos. No entanto, este jogo foi relançado para a PSX com o nome Tactics Ogre: Let Us Cling Together.

1.  Tales of Phantasia

Já devem ter ouvido falar de RPG’s com o nome de Tales of…, tal como a saga Tales of Symphony para a Wii, Gamecube e PS2, o que provavelmente não sabem é que se inserem numa saga de jogos ao estilo de longevidade da famosa e aclamada saga Final Fantasy, mais ainda provavelmente não saberão também que essa saga conta já com 12 jogos e que Tales of Phantasia para a SNES foi o primeiro.

Esta saga na sua fase inicial apenas foi lançada para a SNES no Japão, por isso para encontrar a versão original deste jogo, terão que procurar uma versão traduzida (existem em abundância aliás, dado o vasto grupo de fãs existente). Mais tarde os jogos iniciais da série foram relançados para a PSX, GBA e PSP, por isso recomendo que procurem a port da PSX, pois está muito boa.

Quanto ao jogo é muito bom, a par de Final Fantasy VI e Chrono Trigger é sem dúvida um dos meus RPGs preferidos para a SNES, o jogo é desenhado ao estilo anime, próprio da cultura nipónica, marcado pelas cores vivas e detalhe dos cenários 2D.  O estilo de jogo é semelhante a Star Ocean, divergindo na forma como se apresenta o campo de batalha, de forma linear num terreno 2D, ao contrário do rebuscado 3D de Star Ocean, os cenários normalmente extendem-se para lá do ecrã de jogo levando assim o jogador a movimentar-se constantemente para combater todos os inimigos. Tales of Phantasia é uma espécie de híbrido entre SRPG e RPG tradicional, em que o jogador controla apenas uma personagem de cada vez, podendo alterar as opções do AI para a forma como os outros actuam entretanto.

Pela sua história, jogabilidade e grafismo, Tales of Phantasia é o grande jogo que vos recomendo e que provavelmente nunca tiveram oportunidade de jogar, por isso não esperem mais.

Os videojogos continuam a evoluir bastante, mas como em tudo na vida, só se consegue aprender algo de novo analisando o que anteriormente foi feito, e o que de melhor  foi feito nos videojogos antigos ainda têm claras influências nos títulos que saem hoje em dia, mas essa, embora seja a influência mais visível, não é a única. A verdade é que as primeiras gerações de videojogos marcaram muita gente, gerando várias influências culturais, e hoje venho-vos mostrar alguns trabalhos artísticos de qualidade e originalidade que foram inspirados pelo universo dos jogos retro.

Creio que todos estão familiarizados com o conceito de Fatality introduzido pelo Mortal Kombat, correcto? Então continuem a matutar nesse conceito, mas agora apliquem-no aos clássicos da geração 8-Bit’s… o que sairia daí?

Bem, certamente que o Kirby deixaria de ser tão adorável…

E se calhar teríamos um pouco mais de dó ao exterminar os inimigos no Dig Dug…

Pois é, estas são algumas das sugestões originais que podem consultar na colecção 8-Bit Fatalities, que embora seja curta, contêm alguns exemplos bastante originais para os fãs de violência e gore no mundo dos videojogos.

E se entrássemos numa loucura de remakes de antigos clássicos para ficarem com gráficos HD, qual seria o aspecto dos mesmos?

Bastante apelativo não acham? Se vos agrada aconselho-vos a consultar esta galeria de arte intitulada -  Videogame Remakes: In game reinterpretations! Quem andava à procura de algum wallpaper com pinta para colocar no vosso desktop irá certamente encontrar algum do seu agrado nessa galeria.

E agora, algo semelhante a Pixel Art (que aproveito também para relembrar que foi pelo menos parcialmente inspiradas nos sprites do mundo dos videojogos), personagens e periféricos da era 8 Bit’s “desenhadas” em estilo mosaico/azulejo.

Bastante interessante e bem elaborado não acham? Podem consultar aqui o resto desta galeria 8-bit, que possui uma qualidade e diversidade invejáveis.

Para terminar não podia deixar de frisar também o típico Fan Art, onde cada artista retrata as personagens dos videojogos de uma maneira pessoal, e que pode variar entre caricaturas a transformações tipo extreme makeover.

Dentro desta categoria deixo-vos como sugestão consultar o Super Mario Bros Artworks, que possuem excelente trabalhos baseados nesta franchise sempre popular.

E já sabem, se conhecerem boas galerias ou algum projecto em específico com qualidade, partilhem-no connosco. Apreciamos sempre os vossos comentários, quer seja para adicionar conteúdo ao post ou simplesmente deixarem feedback do mesmo.

Estando o blog recheado com algumas entradas sobre o Super Mario, chega a altura de falar um pouco da personagem que era antigamente o seu mais directo rival, o carismático ouriço azul Sonic! Os eternos fãs de Sonic, eu incluído, têm vindo a ser desiludidos com os mais recentes títulos da franchise, sendo que a passagem do mesmo para o 3D tenha tido um impacto e de que maneira na sua jogabilidade.

O principio do fim começou com o lançamento do Sonic 3D: Flickies’ Island, que antes de chegar às lojas deixava os fãs aos pulos… afinal de contas o 3D era algo revolucionário, e a juntar à essência de pura jogabilidade e divertimento que era o Sonic, só se poderia esperar capaz de elevar os jogadores às nuvens… mas infelizmente tal não aconteceu.

Seguiram-se vários títulos, mas na minha opinião nenhum deles me convenceu, e embora muita gente tenha gostado do Sonic Adventure 2, a verdade é que nunca nenhum título de Sonic em 3D atingiu a popularidade dos seus predecessores, e depois do Adventure 2 creio que mais nenhum conseguiu sequer agradar parte dos fãs.

Felizmente, a dada altura alguém ganhou juízo, e seguindo o exemplo da Nintendo, decidiram voltar às origens e o resultado foi o anúncio do Sonic 4, que seguirá a história do Sonic & Knuckles, e será no chamado formato 2.5D, que retorna à jogabilidade 2D apresentando backgrounds e gráficos num pseudo 3D, juntando o belo à apelativa jogabilidade.

Não sei qual a vossa opinião, mas parece que finalmente teremos um título que irá reviver o bom nome do Sonic. Embora nem tudo seja um mar de rosas, porque aparentemente, este título vai seguir algo que se está a tornar moda, que é conteúdo episódico disponível apenas através de download digital, aspecto no qual atribuo grandes culpas à nova geração de jogadores, que gastam dinheiro em DLC’s inutéis, compram jogos que quase se assemelham a demos, pagando depois mais para terem algo que antigamente seria um escândalo se não viesse incluído no título original, etc… e não esquecer o cancro dos achievements, pois um jogo que se consiga acabar em 15mins pode sempre ser jogado em estado zombie mais umas milhentas vezes para se conseguir esfregar na cara dos amigos que temos um achievement de ter conseguido saltar 1 mihão de vezes durante alguns dias.

Bem, antes que isto acabe num rant, deixo-vos aqui com o trailer deste novo título e aguardo pelas vossas opiniões… obra prima ou nova desilusão?

http://www.youtube.com/watch?v=Y6GyjdSQplc

A história de muitos jogos consiste no acto de resgatar uma princesa… mas afinal o que é que os nossos heróis recebem pelo esforço despendido? Ficam com a rapariga? Recebem uma recompensa do reino da princesa em questão? Ganham o título de herói do reino e a fama que é associada ao mesmo?

http://www.youtube.com/watch?v=5KWp8NUXI64

… ou se calhar apenas herdam uma enorme quantidade de problemas… afinal de contas sustentar uma princesa é uma aventura épica:

http://www.youtube.com/watch?v=SEVU-YLpM8A

Pois é… deixem-se de princesas e concentrem-se na rapariga comum que na maioria das vezes acaba por nos encher com muito mais “riqueza” do que todas as princesas que se vêem por ai fora.

Bem pessoal, estou de volta ao activo, e enquanto estava a matutar em que tipo de jogo retro analisar a seguir lembrei-me de uma ideia para fazer um short post… e desta vez conto com a vossa ajuda para o ir completando.

A ideia é simples, pensem na vossa infância de jogatana, na dos vossos amigos, e deixem aqui situações/acções que foram bastante comuns para a época e que quem passou por elas pode claramente afirmar: Eu sou um retro gamer. Pegando nas vossas sugestões e nas que me lembrar agora vai ser elaborada uma lista na qual qualquer um pode verificar se é ou não um retro gamer.

E sem mais adiamentos… começo eu:

Sabemos que somos um retro gamer quando…

… deixávamos um jogo de spectrum a carregar antes de ir almoçar, e depois de almoço ainda tínhamos que esperar para o conseguir jogar.

… deixámos de jogar Atari porque os joysticks não resistiam a meses de uso intensivo.

… achamos que se um jogo não está a carregar basta assoprar o cartucho do jogo e o slot onde o mesmo encaixa.

… a tecla B dos nossos comandos da Mega Drive é a única que já não funciona.

… quando sabemos de cor todas as pistas do MicroMachines e travamos na altura certa e vemos o nosso adversário sair fora da pista de snooker.

… sabemos o que significa cima baixo esquerda direita cima baixo esquerda direita cima baixo esquerda direita… A Start.

… ainda temos um toque de telemóvel mono-fónico com uma música da altura em que as consolas vinham em bits.

… conseguimos fazer uma speed run de Super Mario Bros em menos de 10mins.

E mais um mês se passou, e está na altura de fazer uma nova nomeação para artigo do mês de um dos nossos parceiros: OSVELHOSTEMPOS.

Desta vez decidimos destacar um artigo faseado onde é abordada a história do RPG, um género bastante popular e especialmente rico em conteúdo.

Deixo aqui integralmente a primeira parte deste artigo, bem como links para todas as partes:

Este artigo é um resumo do RPG e da sua origem, um género que tem mais de 30 anos, e com uma história algo confusa, espero com este artigo simplificar ao máximo a sua história.

O Role-playing game, ou RPG, como é mais conhecido é dos géneros mais antigos de videojogos que existem, sendo os seus primeiros relatos em computadores mainframe nas mais variadas universidades nos anos 70, mas existe uma pergunta que ainda hoje é difícil de responder e que gera discussões muito acesas, a pergunta é “O que é um RPG?”, o que é que o define? A história? O subir de nível? A verdade é que se seguirmos esta lógica até um GTA pode ser considerado como um RPG, por outro lado se não a seguirmos muitos jogos que são considerados RPG’s deixam de o ser.

Primeiramente teremos de começar nas origens do RPG, estes começaram originalmente como um jogo de mesa com dados entre amigos, destacaram-se logo dos jogos tradicionais, como o monopólio devido a um importante factor: enquanto que nos outros jogos de mesa os jogadores competiam entre si e este estava dependente da sorte, nos RPG os jogadores lutavam em conjunto por um bem comum. Cada jogador assumia uma personagem e “agia” como se fosse ela, ou seja, desempenhava o papel e tomava decisões que trariam consequências. O mais popular dos RPG’s de mesa é o famoso Dungeons & Dragons (D&D) que ainda hoje existe. Foi nesta marca popular que os primeiros videojogos de RPG se basearam e ainda hoje é uma forte influência nos RPG’s sendo o Dragon Age: Origins um perfeito exemplo .

Foi com base nas regras do D&D que assim se criaram as primeiras tentativas de RPG, estas eram na sua larga maioria criações de estudantes universitários usando os computadores de que dispunham. Desta forma, foi em 1975 que se criaram os primeiros registos de um videojogo de RPG, infelizmente existem poucos dados sobre esta época, pois cada universidade tinha o seu jogo, com as suas regras e provavelmente muitos deles nem nome tinham.

Em 1980 foi lançado o que é considerado como o primeiro jogo com gráficos, chamava-se “Rogue”, este foi dos primeiros “Dungeon Crawlers” na história dos RPG (nota: um Dungeon crawler consiste num jogo em que o herói tem de navegar labirintos e masmorras, matando monstros e recolhendo os tesouros que conseguir encontrar). Neste caso o rogue tinha movimentos por turnos, as mortes dos monstros eram permanentes e os labirintos eram gerados aleatoriamente. Rogue foi tão popular que todos os ‘dungeon crawler’ subsequentes viriam a ser denominados por “Roguelike” ou seja “como o Rogue”, é muito possível que se não fosse este jogo nunca jogaríamos pérolas como o Diablo.

Das várias tentativas de evolução dos “Roguelike” nenhuma foi mais bem sucedida do que duas sagas em particular, a saga “Ultima”(1980) do famoso Richard Garriet, também conhecido como “Lord British” e a saga “Wizardry”(1981). O primeiro possuía um mundo vasto para explorar, com cidades e pessoas do qual podíamos conversar ou até matar e as masmorras eram desenhadas na primeira pessoa criando um efeito 3D, já o Wizardry introduziu um sistema de classes e equipas, ou seja em vez de controlarmos um herói solitário, tínhamos uma equipa em que cada membro possuía a sua respectiva vantagem ou desvantagem.

A Origem do RPG [PARTE 1]

A Origem do RPG [PARTE 2]